During an intervention of ‘desire lines’ at the ferry terminal in Calais, I came across the words “I wish for the future”, written down on a guardrail at the end of a cul-de-sac. These words struck me like a scream and made me think: ‘for what future do I want to work?’ Based on the conviction that human beings can play a role as artists, just as an organ in the body is vital, I developed my practice. The artist as an organ of the body that is society. Using encounters as a starting point, my interventions create openings in the conditioned fence through which the imagination gains space to alternatives. Artistic gestures that make tangible what remains invisible due to dominant forms of power. In living together, the question “For what future do I want to work?” forces the question “For whom do I want to work?”.

Right now, I have unfolded my tent and set it up inside the showcase of BNA-BBOT. My nomadic practice finds temporary shelter there and this at the art organisation’s request to curate the 2023-2024 season. From my practice, of which some elements of ‘desire lines’ are present in the showcase, I engage in dialogue with other artists, researchers and philosophers. Visitors are invited to my tent to follow these developments while I sonically search for testimonies that guide me through the city of Brussels.

As a curator, I look around me with the same gaze that I have developed in my art practice. In the role of curator, I ask myself what an art institution can do, if the word ‘cura’ literally means ‘to care for’? What should the role of a house be, when the public outdoor sphere is shaped by racist discourse and fake news? When information deviates from our reality what future do we face? Focusing on hard facts and precarious testimonies, Bridges makes itself visible in a sea of disinformation. Using the microphone as a tool, stripped of visual form elements, makes hearing become the focus of attention. From the voice, precarious witnesses become palpable all the way to the body, society.

Tijdens een interventie van ‘desire lines’ aan de ferry terminal in Calais stuitte ik op de woorden “I wish for the future”, neergeschreven op een vangrail aan het einde van een doodlopende straat. Deze woorden troffen me als een schreeuw en zetten me aan het denken: ‘voor welke toekomst wil ik werken?’ Vanuit de overtuiging dat de mens als kunstenaar een rol kan vervullen, zoals een orgaan in het lichaam levensnoodzakelijk is, ontwikkelde ik mijn praktijk. De kunstenaar als orgaan van het lichaam dat de samenleving is. Met ontmoetingen als vertrekpunt maken mijn interventies openingen in de geconditioneerde omheining waar doorheen de verbeelding ruimte krijgt naar alternatieven. Artistieke gebaren die voelbaar maken wat door dominante vormen van macht onzichtbaar blijven. De vraag ‘Voor welke toekomst wil ik werken?’ dwingt in het samenleven de vraag af ‘Voor wie wil ik werken?’.

Op dit ogenblik heb ik mijn tent opengevouwen en neergezet binnen de vitrine van BNA-BBOT. Mijn nomadische praktijk vindt er tijdelijk onderdak en dit op de vraag van de kunstorganisatie om het seizoen 2023-2024 te cureren. Vanuit mijn praktijk, waarvan enkele elementen van ‘desire lines’ in de vitrine aanwezig zijn, ga ik in dialoog met andere kunstenaars, onderzoekers en filosofen. Bezoekers worden in mijn tent uitgenodigd om deze ontwikkelingen te volgen terwijl ik sonisch opzoek ga naar getuigenissen die me doorheen de stad Brussel gidsen.

Als curator kijk ik om mij heen met dezelfde blik die ik in mijn kunstpraktijk ontwikkeld heb. In de rol van curator stel ik mij de vraag wat een kunstinstelling kan doen, als het woord ‘cura’ letterlijk betekent ‘om te zorgen voor’? Wat moet de rol van een huis zijn, wanneer de publieke buitensfeer gevormd wordt door racistische discours en fake-nieuws? Als informatie afwijkt van onze werkelijkheid welke toekomst gaan we dan tegemoet? Scherp stellend op harde feiten en precaire getuigenissen maken overbruggingen zich zichtbaar in een zee van desinformatie. Met de microfoon als middel, ontdaan van visuele vormelementen, maakt dat het gehoor de focus van de aandacht wordt. Van bij de stem worden precaire getuigen voelbaar tot in het lichaam, de samenleving.

Lors d’une intervention sur les “desire lines” à la gare maritime de Calais, je suis tombé sur les mots “I wish for the future”, inscrits sur une glissière de sécurité au bout d’une impasse. Ces mots m’ont fait l’effet d’un cri et m’ont fait réfléchir: “Pour quel avenir est-ce que je veux travailler? Partant de la conviction que l’être humain peut jouer un rôle d’artiste, comme un organe du corps est vital, j’ai développé ma pratique. L’artiste comme organe du corps qu’est la société. À partir de rencontres, mes interventions créent des ouvertures dans l’enfermement conditionné, par lesquelles l’imagination gagne de l’espace pour des alternatives. Des gestes artistiques qui rendent tangible ce qui reste invisible du fait des formes dominantes de pouvoir. Dans le vivre ensemble, la question “Pour quel avenir est-ce que je veux travailler?” force la question “Pour qui est-ce que je veux travailler?”.

Pour l’instant, j’ai déplié ma tente et je l’ai plantée dans la vitrine de BNA-BBOT. Ma pratique nomade y trouve un abri temporaire et ce, à la demande de l’organisation artistique pour assurer le curatoriat de la saison 2023-2024. À partir de ma pratique, dont certains éléments des “desire lines” sont présents dans la vitrine, j’engage un dialogue avec d’autres artistes, chercheurs et philosophes. Les visiteurs sont invités dans ma tente pour suivre ces développements pendant que je cherche des témoignages sonores qui me guident à travers la ville de Bruxelles.

En tant que curateur, je regarde autour de moi avec le même regard que celui que j’ai développé dans ma pratique artistique. En tant que curateur, je me demande ce qu’une institution artistique peut faire, si le mot “cura” signifie littéralement “prendre soin”. Quel devrait être le rôle d’une institution, alors que la sphère publique extérieure est façonnée par le discours raciste et les “fake news”? Lorsque l’information s’écarte de notre réalité, quel est l’avenir auquel nous sommes confrontés? En se concentrant sur des faits concrets et des témoignages précaires, les ponts se rendent visibles dans une mer de désinformation. En utilisant le microphone comme un outil, dépourvu d’éléments visuels, l’audition devient le centre d’attention. De la voix, les témoins précaires deviennent palpables jusqu’au corps, à la société.

http://www.BNA-BBOT.be